7 znakomitych filmów, które szczególnie mnie pobudzają do myślenia
Mam numer siedem? nie tylko tak wybrany. ? Siedem? to moja ulubiona liczba. Właśnie dlatego wymieniłem dokładnie 7 filmów, które uważam za piękne i kochające, które mnie fascynują i każą mi za każdym razem myśleć. Oto moja ulubiona lista filmów:
1.? Léon? Profesjonalista? (1994)
? Léon? Profesjonalista? to duży, głęboki, czasem brutalny, a jednocześnie bardzo wrażliwy film francusko-amerykański, który łączy w sobie wiele elementów gatunku: film jest mieszanką dramatu i miłości, tragedii i komedii, akcji i thrillera, film o dojrzewaniu z elementami thrillera. Muzyka jest również częściowo hipnotyzująca i idealnie dopasowana do scen filmowych.
Historia? Leona? chodzi o Jean Reno, profesjonalnego zabójcę o dobrym sercu, który przez całe życie czuje się samotny? żadnych kobiet, żadnych dzieci? Potrzebne i nic nie było nauczane jak zabijanie, a Natalie Portman jako Mathilde, dwunastoletnia, która miała ciężkie dzieciństwo, pełen przemocy świat pełen narkotyków, broni i śmierci, grała tak niewiarygodnie dobrze nawet w młodym wieku, że ja nawet kilka razy Obserwuj za każdym razem, zanim napięcie złapie oddech.
Mathilda, która jest pełna zemsty po zamordowaniu swojej rodziny, Léon uczy technik zabijania. Niepiśmienny Leon uczy się od niej w zamian za czytanie i pisanie. Relacje między nimi ewoluują wraz z rozwojem filmu i stają się czymś większym, głębszym, czymś wyjątkowym, wyjątkowym, dziwnym, a jednak w jakiś sposób niewinnym.
? Léon? Profesjonalista? pozostawia głębokie ślady i wywołuje prawie każdy śmiech i łzy jednocześnie. Tego filmu nie powinno zabraknąć w żadnej prywatnej kolekcji filmów!
Czy wiesz o tym?
Relacja filmowa między Léonem i Matildą wynika z prawdziwej relacji między przyszłym reżyserem filmu Lucem Bessonem a jego ówczesną dziewczyną, aktorką Maïwenn Le Besco. Kiedy spotkali się po raz pierwszy, Besson miał już 29 lat, a Maïwenn ma zaledwie 12 lat. Z biegiem lat Le Besco zakochał się w Bessonie.
2. Całkiem najlepsi przyjaciele (2011)
Kolejnym niewiarygodnie pięknym klejnotem francuskiego filmu opartym na prawdziwej historii jest „Pretty Best Friends”. Film odniósł ogromny sukces i otrzymał bardzo dobre recenzje. „Całkiem najlepsi przyjaciele? to opowieść pełna humoru i ciepła, której towarzyszy ból i cierpienie. Jest idealną mieszanką dramatu, komedii i biografii. Historia prawdziwej przyjaźni jest niezwykle autentyczna i porusza się w niej tak wiele. Postacie są bardzo ujmujące i wspaniałe dla ról! W filmie jest kilka utworów na fortepian, które są po prostu piękne i pozwalają widzowi stopić się.
Nie jest trudno zrozumieć treść filmu. O wiele trudniej jest naprawdę postrzegać to, co nieprzyjemne i bolesne, poprawnie interpretować i przetwarzać je na pozytywne spostrzeżenia. Obaj bohaterowie, każdy ze swoim osobistym dramatem (Philippe jest bogaty, ale fizycznie upośledzony, nie chce litości - Driss jest zdrowy, ale społecznie niekompetentny), budują głęboką przyjaźń pomimo wielkich różnic. Z czasem wiele się od siebie uczą i rozwijają wzajemne zrozumienie. Pomimo wielu negatywnych aspektów życia, mają wiele do zaoferowania drugiemu.
Film dodaje odwagi i pokazuje, że pomimo wszystkich przeciwności losu nigdy nie należy tracić radości życia. Film zachęca także ludzi do myślenia o tym, jak leczyć osoby niepełnosprawne. „Całkiem najlepsi przyjaciele? dotyka i zatrudnia widzów lata później. Jestem ciekawa i czekam, aż Francuzi wydadzą kolejny piękny i wzruszający film!
Czy wiedziałeś o tym?
Omar Sy pojawił się w filmie „Pretty Best Friends” z Césarem w 2012 roku za jego wybitny występ jako? Driss? doskonała.
3. Pukanie? na drzwiach nieba? (1997)
? Knockin? na drzwiach nieba? zapiera dech w piersiach i mój absolutnie ulubiony film. Film jest jednym z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek wyprodukował niemiecki przemysł filmowy. ? Knockin? na drzwiach nieba? to rodzaj filmu drogowego, który oprócz poważniejszych scen zawiera także wiele zabawnych chwil. Ponadto film ma do zaoferowania mnóstwo akcji, kneblowania i przyzwoitych emocji. Aktorzy grają swoje role znakomicie i bardzo przekonująco!
Film opowiada o dwóch śmiertelnie chorych mężczyznach, którzy chcą umrzeć tuż przed śmiercią i postanawiają jechać nad morze, ponieważ Rudi nigdy nie był nad morzem:
? - Nigdy nie byłem nad oceanem.
- Nigdy nie byłeś nad oceanem? Więc lepiej uciekaj. Nie masz czasu. W niebie to wszystko, o czym mówią. Ocean i zachód słońca. Jak kurwa jest cudownie, patrzeć, jak wielka kula ognia topi się w oceanie - a jedyne światło, które pozostało jak świeca, jest tylko w środku ...?
Co szczególnie podoba mi się w filmie? to jego przesłanie: Możesz mieć wybór nawet w takiej sytuacji, tuż przed końcem: albo po prostu pozwól reszcie czasu minąć, albo możesz spróbować go w pełni! Takie wiadomości są nie tylko w uchu, ale pozostają w głowie i sercu.
Czy wiedziałeś o tym?
Reżyser filmu? Knockin? u drzwi niebios? Thomas Jahn pracował jako taksówkarz. Kiedy pewnego dnia Till Schweiger wsiadł do taksówki, Thomas opowiedział mu o swoim scenariuszu, który napisał. Tillowi spodobał się pomysł tego skryptu tak bardzo, że chciał go wdrożyć. Więc Thomas Jahn miał szansę zostać reżyserem.
4. Pogoń za szczęściem? (2006)
W pogoni za szczęściem? to piękna i serdeczna tragikomedia oparta na prawdziwej historii. Im? Pogoń za szczęściem? pokazuje Willa Smitha jako wiodącego aktora, ewolucję jego postaci do pewnego stopnia dojrzałości. To nie jest klasyczny film Willa Smitha. W centrum filmu jest samotny ojciec, który walczy o swoje marzenie o dobrym życiu dla siebie i swojego syna. Od bezdomnych do multimilionera!
Chris Gardner (Will Smith) jest nie tylko doskonałym ojcem dla syna, ale także silnym, całkowicie zmotywowanym mężczyzną. Po tym, jak żona opuściła syna i niego, musi walczyć ze swoim chłopcem o przetrwanie. Jako wykształcony Murzyn bez pieniędzy na ulicach San Francisco Chris nie porzucił swoich nadziei i marzeń. Mimo wszystkich trudności i niepowodzeń kontynuuje i realizuje swoje cele dotyczące dobrze płatnej pracy i lepszego stylu życia.
Wszystko, czego doświadczył i osiągnął ze swoim 5-letnim synem, jest głęboko emocjonalne i naprawdę imponujące. Ta historia ojca i syna jest warta zobaczenia i działa pomimo ciężkiego doświadczenia, w każdym razie negatywnego. Film ma silną, pozytywną głębię z tym pięknym przesłaniem przygotowanym dla widzów: nigdy się nie poddawaj, bez względu na to, co się stanie i jak często upadniesz! Nigdy nie przeradzaj się w użalanie się nad sobą, nawet jeśli szanse wydają się bardzo małe! Zachowaj spokój, wierz w siebie i nadal buduj motywację i cierpliwość pomimo problemów i nieszczęścia. Ponieważ zawsze jest sposób!
Czy wiedziałeś o tym?
Dzięki filmowi? Pogoń za szczęściem? Will Smith został nominowany do Oscara po raz drugi!
5. Odkrycie nieskończoności? (2014)
Odkrycie nieskończoności? jest fantastycznym i wzruszającym filmem o samym życiu i pokazuje nam siłę, jaką może w nim odgrywać miłość. Scenariusz filmowy oparty jest na wspomnieniach Jane Hawking - Miłość ma jedenaście wymiarów: Moje życie ze Stephenem Hawkingiem, pierwszą żoną Stephena Hawkinga. Jednak film opisuje nie tylko życie genialnego fizyka, jego badania i upadek fizyczny, ale także prawdziwą miłość między nim a jego żoną Jane, która stała u jego boku przez wiele lat. Ta mieszanka faktów i magicznej miłości sprawia, że film jest naprawdę zabawny i nie jest nudny ani nudny.
Stephen był bardzo inteligentnym studentem fizyki, który studiował na Uniwersytecie Cambridge. Jane, uczona humanistyki, spotkała go na przyjęciu i zakochała się w niej. Z czasem zbliżały się coraz bardziej. Ale wkrótce po diagnozie następuje „ALS”, zdaniem lekarzy, pozostały tylko dwa lata życia. Jane pozostała z nim pomimo diagnozy, a także spodziewanych problemów i trudności i trzymała się go. Zgodnie z tą historią życia pamiętam znane powiedzenie: „Za każdym odnoszącym sukcesy mężczyzną stoi kobieta, która go wspiera”.
Występ aktorski Eddiego Redmayne jako Stephana Hawkinga jest imponujący. Gra Stephena Hawkinga tak dobrze, że możesz poczuć się bardzo szybko w tej historii. Później otrzyma Oscara za świetny występ. Piękna Felicity Jones odgrywa rolę Jane tak przekonująco, że możesz całkowicie poczuć jej uczucia.
Czy wiedziałeś o tym?
Interesujące jest dla mnie to, że Stephen Hawking napisał nie tylko złożone książki naukowe dla dorosłych, ale także książki dla dzieci. Opublikował trzy książki dla dzieci z serii „Universe” z córką Catherine Lucy Hawking: „Sekretny klucz do wszechświata”, „Niewiarygodna podróż do wszechświata”. i? Powrót do Wielkiego Wybuchu. Wielki spisek?
6.? Zielona Księga? Specjalna przyjaźń? (2018)
Kolejny film drogowy z mojej listy -? Zielona Księga? Specjalna przyjaźń? , która również osiągnęła ze mną emocjonalną głębię. Film jest poruszający, niezwykle zabawny i bardzo pobudzający do myślenia. Zielona Księga? Oparty na rzeczywistych doświadczeniach, jakie miały miejsce podczas jazdy na segregowanym Południu, emanuje okrutną rzeczywistością otwartego, codziennego rasizmu i dyskryminacji Czarnych w latach 60. w Stanach Zjednoczonych. Problem został potraktowany w tym filmie we właściwych proporcjach, bez odgrywania roli dominującej, dzięki czemu lekkość i humorystyczne momenty nie zostały pominięte.
Historia filmu opowiada o szorstkim, włosko-amerykańskim bramkarzu Tony Vallelonga aka Tony Lip (który również żyje z rasowymi uprzedzeniami) i bardzo utalentowanym afroamerykańskim pianistą i geniuszem muzycznym Donem Shirleyem. Ci dwaj mężczyźni, którzy na pierwszy rzut oka są skrajnie różni i całkowicie nieodpowiedni dla siebie, nawiązali między sobą niezwykłą, ale wierną przyjaźń podczas niebezpiecznej wycieczki po stanach południowych. Fajnie było patrzeć, jak nauczyli się coraz bardziej doceniać siebie nawzajem i walczyć z uprzedzeniami podczas podróży. Dwaj aktorzy Mortensen i Ali wykonali bardzo dobrą robotę.
Skąd pochodzi tytuł? Zielona Księga? Tak zwana „Zielona Księga Murzynów” towarzyszy im w czasie podróży przez rasistowskie południowe stany. Tak zwana „czarna książka dla zmotoryzowanych” wymienia hotele, restauracje, stacje benzynowe itp., W których mogli przebywać czarni turyści. Przenosi ówczesne stany segregacji rasowej i jest prawdziwą hańbą dla ówczesnego społeczeństwa! Pierwszy numer „Negro Motorist Green Book” został opublikowany w 1937 roku i został napisany przez czarnego listonosza Victora H. Greena.
Czy wiedziałeś o tym?
Nick Vallelonga, syn prawdziwego Tony'ego Lipa, pomógł napisać scenariusz i był producentem. Jego drugi syn, Frank, grał rolę brata Tony'ego Lipsa w filmie? Rudy (Rudolfo). Prawdziwy Rudy Vallelonga przyjął małą rolę pradziadka - Nicoli.
7. Dzikie życie? (2007)
Mimo dużej krytyki uwielbiam ten film i lubię go oglądać raz po raz. Dzikie życie? to niezwykły film biograficzny o Uschi Obermaier, o większej wolności, więcej życia? chcę animować.
Uschi Obermaier jako nastolatek chciał podbić cały świat. Wyciągnęła się z konserwatywnej rodziny z Monachium i z czasem stała się prawdziwą ikoną ruchu z 1968 roku i pokolenia Hippa. Szła pewnie siebie i cały czas kierowała się tym motto: „Nie śnij swojego życia, ale żyj swoimi marzeniami”, które autentycznie reprezentuje postawę wielu młodych ludzi z ówczesnych Niemiec Zachodnich.
Dzięki temu filmowi masz dobry wgląd w okoliczności i nastroje czasu. Oczywiście dzikie życie obejmuje? nie wszystkie wydarzenia, które miały miejsce w życiu Uschi Obermaier, ale tylko kilka z nich, ponieważ nie udaje się w pełni zademonstrować całego życia w ciągu około 2 godzin. Niemniej cała historia filmu, nawet w krótkiej formie, wydaje się być bardzo udana. Muzyka (piosenka „Summerwine” jest tak piękna, że można ją usłyszeć bez końca) i perfekcyjny występ Natalii Avelon, która nawet zinternalizowała bawarski akcent Obermaiera, przyniosła filmowi duży sukces.
Dzikie życie? ma tyle potrzeby wolności, rozwoju i życia, że możesz prowadzić uczciwą rozmowę i myśleć o życiu przeszłym i prawdziwym? przychodzi.
Czy wiedziałeś o tym?
Uschi Obermaier to nie tylko były model lub projektant biżuterii. Zagrała także w kilku filmach: „Detektyw”, „Film czy władza”, „Przyjaciele biznesu”, „Czerwone słońce”. itp. Po tym, jak producent filmowy Carlo Ponti wydał film „Rote Sonne? Zaprosił Obermaiera do Rzymu. Ponti zaproponowała jej rolę w filmie z reżyserem Michałem Aniołem Antonioni i dziesięcioletni kontrakt. Uschi odrzucił umowę.
Oczywiście, chciałbym teraz usłyszeć wasze opinie! Jestem ciekawy, czy masz również jeden z tych filmów na swoich listach? A może masz na myśli zupełnie inne filmy? Czekam na Wasze sugestie i opinie!
